miércoles, 31 de enero de 2018

Análisis e inventario Pictórico AZA 3.0 Expresión, y 1° serie, grotesca 2015.

ACÁ ES CUANDO MI VERDADERO INICIO COMO PINTOR DA INICIO,
Lo anterior lo afirmo porque a finales del mi estadía en la Casa de la Ciudad mi profesor de pintura ya me había instado a buscar mi propio estilo, al menos para exponer y tener un orden significativo tanto de técnica como de género para futuras exposiciones.


Obra 65


 Título de la Obra: “Las venden o se venden”

La técnica empleada en esta pintura es una técnica que el Profesor Wesley A, ha desarrollado bastante bien. El estilo de Crítica social que maneja el artista Wesley A. siempre ha sido de mi agrado a tal punto que me insto a realizar ésta y otra futura pintura con su técnica.

La pintura hace una fuerte y directa crítica hacia la mujer, sobre todo a las mujeres que se dedican a la prostitución contemporánea donde me hago la interrogación de
“¿LAS VENDEN O SE VENDEN?”



Obra 66 


Título de la Obra: “Sentimiento Visceral”

La obra es uno de mis primeros retratos que trabaje completamente individual, el profesor Wesley A me ayudó a corregir los detalles en los que me equivoqué.

No daré mucho detalle de la pintura porque mi admiración, respeto, pasión y recelo respecto a éste buen músico debe quedar sólo en mi vida personal. Con el título de la obra es más que claro lo que deseo expresar.

Técnica: Mixta
Año 2015

Obra 67 


Título de la Obra: “Bajo la Inoperancia Social”

La obra es uno de mis primeros retratos que trabaje completamente individual, el profesor Wesley A me ayudó a corregir los detalles en los que me equivoqué.

No daré mucho detalle de la pintura por mi recelo respecto a éste buen músico debe quedar sólo en mi vida personal. Con el título de la obra es más que claro lo que deseo expresar.

Técnica: Mixta
Año 2015 

Más fotos: 






Análisis e inventario Pictórico AZA 2.2 “segunda” Formación Artística 2015.

Éste año (2015) le di fin a mi serie de obras de Ojos. Posteriormente daré más detalles del tema.


Obra 63 


Título de la Obra: “Puerta del Alma”

No se puede decir mucho de esto porque tomo como referencia la creencia religiosa Cristiana haciendo alusión a que el ojo del ser humano es la ventana que refleja nuestro ser interior.

Pintura trabajada con técnica mixta.

Año: 2015

Una de las últimas obras realizadas en la Casa de la ciudad de ese año.  
La obra ya no existe

Obra 64




Título de la Obra: 
“Personalidades”


Una familia a lo igual que una sociedad está conformado por seres humanos y cada ser humano tiene una personalidad. Unos miran la personalidad (vida ajena de otros, otros se miran entre ellos, y otros se preocupan por si mismos)

Éste cuadro representa la convivencia entre seres humanos en sociedad y en familia.

Técnica: Mixta

Año: 2015

Artista: AZA


La obra se la di como obsequio a mi madre para su cumpleaños 50 si mal no recuerdo.







Más Fotos:




sábado, 27 de enero de 2018

Análisis e inventario Pictórico AZA 2.1 “segunda” Formación Artística 2014.

Como ya había mencionado antes, éste fue mi primer año en el cual decidí formarme más y mejor académicamente en la pintura.

Al observar mis primeros y grandes avances en la pintura por medio de la técnica óleo e irme familiarizando con el tipo de pincel que debe uno de tener, el cómo mezclar la pintura, como diluir el pincel en disolvente para mejorar la facilidad del color y entre otras simples técnicas hizo en mi rebosar totalmente mi creatividad, a tal punto que mi mundo de ideas explotó totalmente.

Todas esas pinturas del análisis “2.0” eran para mi breves obras para acomodarme a las clases de la Casa de la Ciudad sin embargo después del primer rostro que realicé con ayuda de mi profesor fue cuando mi verdadera enseñanza por parte mía comenzó. Tanto de forma académica como autodidacta. ¿Por qué? Porque me incliné más por pintar rostros humanos y dedicarle  la mayor parte a pintar única y exclusivamente obras con figura humana, la mayoría rostros de varones que influencian mi diario vivir.

Nota: El orden no es exacto pero sí aproximado


Obra 54


Título: “Dr.House”

Ésta puede que sea una de las pinturas que menos quisiera deshacerme por el gran aprecio que siento hacia tal serie televisiva sin embargo por otro lado, al saber que casi todo (lo más difícil) lo hizo mi profesor de Pintura me quita mucho el interés en ella.

Para ese momento, cuando tomé la decisión de hacer mi primer pintura retrato NO SABÍA ABSOLUTAMENTE NADA DE RETRATOS, NADA. Bueno al fin y al cabo esas experiencias si las tomas como un aprendizaje son las que te motivan a mejorar, sea cual sea la experiencia. Yo, por mi parte, cuando veía a mi profesor mezclar el pincel, los colores sobre la paleta y observar cómo se fijaba detenidamente en la imagen para sacar adelante el rostro me motivo de una buena vez a aprender a dibujar y pintar retratos. Aunque desde ya admito que sólo he puesto en práctica esto con retratos de Varones, no he practicado con mujeres. ¿Por qué? Porque no he encontrado una influencia suficientemente grata para mi vida personal como para querer retratarla en pintura así que no tengo una necesidad primordial.

Obra 55

Título: “Rob Zombie“

Para esa época me encontraba bajo la influencia de éste otro gran artista estadunidense, como lo es Marilyn Manson, Rob Zombie es un tipo que me agrada bastante tanto por sus obras musicales como por sus obras cinematográficas así que me pareció bueno hacerle su retrato.

Igual, mis conocimientos eran bajos en retratos pero, para ésta pintura ya fui perdiendo el miedo “al manejar el pincel en un retrato” y fui más activo en esta pintura. Mal que bien era un buen paso para mí.

   
Obra 56

Título: No le di

“Creo que la religión y la iglesia están lejos de lo que es la espiritualidad, eso es algo que encuentras en tu interior, es reunir tus miedos y emociones y colocarlos en algo, no vivir con miedo rezando y esperando no ir al infierno” Marilyn Manson

Esta hermosa frase fue la que me inspiro en hacer este retrato de él.
Ésta es, creo, mi primer y de las pocas pinturas satíricas que he realizado.


En cuanto a la pintura debo decir que fue un extremo dolor de cabeza, para alguien que tenía pocas bases en figura humana y con ayuda de un profesor terminó sacándome de las casillas en varias 
ocasiones.










Obra 57



Título: “Marilyn Manson”

Una segunda obra de él, aunque a diferencia de la anterior ésta otra estaba experimentando un género pictórico llamado “Realismo espontáneo” donde se juega con la rapidez y buena combinación de colores.


Ésta pintura fue la primer obra que pude vender así que ya no está en mis manos.


























Obra 58

Título: No tiene

Después de varias lecciones de la Casa de la Ciudad, de varias pinturas finalizadas de rostros, mi práctica a lápiz ya había mejorado un poco lo suficiente como para ponerme a practicar en un lienzo sin bastidor para ver cómo iba mi desarrollo pictórico.

Al menos con esta pintura quedé satisfecho















Obra 59


Título: No tiene


Igual que la anterior, esto fue una segunda prueba que realicé en un lienzo sin bastidor, creo que la misma vez que la anterior, el resultado no fue lo suficientemente satisfactorio para mí pero al menos ya sabía que tanto había mejorado.














Obra 60

Título: “Homenaje a Edgar Allan Poe”

Ésta sí fue mi primer pintura completamente individual que logré realizar.

Intentando hacer un estilo de realismo espontáneo a mi manera y con óleo.
Antes de intentar sacar esta pequeña obra ya había hecho dos o tres retratos a lápiz de Poe para sentirme lo suficientemente seguro de que no desperdiciaría mi tiempo y mis materiales en vano.
Increíblemente el resultado fue lo Suficientemente bueno para sentirme orgulloso de él.
La obra se la di como obsequio a un buen colega y compañero mío que es músico. Hoy por hoy aún sigue en esas buenas manos. Sergio Valverde.   





Obra 61 

Título: “Charles Chaplin”

Ya antes he mencionado la palabra “realismo espontáneo” pero no he dado definición alguna a lo que me refiero.

Para esa época estaba profundamente influenciado en un pintor austriaco llamado VOKA, él ha sido uno de los pioneros contemporáneos de ese género pictórico (realismo espontáneo) se dice que es el “creador” de tal movimiento, hasta donde sé. En fin, ése género es uno de mis favoritos y para ése entonces estaba realmente deseoso  de manejarlo hasta donde sea posible.

Ésta pintura es una REPLICA de las pinturas de VOKA
La obra ya no está en mis manos, debido a una grata situación personal opté por regalársela a Rodrigo Piedra con la finalidad de entablar una buena amistad con alguien que extrañamente he mirado como otro hermano mayor y nunca se lo he dicho.


Obra 62 

Título: “Salvador Dalí”

Para ser franco, hoy por hoy (2018)  aún sigo muy interesado en este movimiento pictórico que se llama realismo espontáneo pero antes de desarrollar este etilo opté por inclinarme hacia el terror y todo lo relacionado a éste, tanto este  como la de Charles Chaplin y la de Marilyn Manson eran breves intentos de manejar dicha técnica, la única y gran diferencia es una, VOKA saca sus obras con pintura acrílica, mis obras son Óleo, no quiere decir que sea un impedimento pero si hay una notable diferencia entre ambas técnicas así que opté dejarlo de lado como de “segunda opción ” a desarrollar.

Ésta pintura es una REPLICA de las pinturas de VOKA

miércoles, 10 de enero de 2018

Análisis e inventario Pictórico AZA 2.0 Primera Formación Artística 2014.

     Cuando decidí, por motivos muy personales, darle final a esa etapa autodidacta en la pintura quise un cambio, tanto a nivel personal como a nivel artístico fue cuando tomé la decisión de inscribirme a mi primer curso libre a Pintura en Cartago (Casa de la Ciudad), un curso de pintura en Óleo, representaba todo un cambio para mis inicios ya que sólo usaba pintura acrílica (en botella plástica, no en barra). Todo este proceso artístico que conseguí mejorar, era algo completamente nuevo y por supuesto muy útil.

   No puedo seguir con éste análisis e inventario personal quien a “metido mano”, guía y colaboración en mi estilo y técnica actual, él es mi profesor de Pintura, Wesley Acuña Picado. En éste escrito dejo en claro que tuve mucha suerte al inscribirme en esa Institución y toparme con alguien que me entendía en muchísimos sentidos y que con esto me impulsara en mi genero poco comercial en la Pintura.

Gracias Wesley, siempre he contado con tu orientación no sólo en cuestiones artísticas sino que personales y espirituales.   

Nota: El orden no es exacto pero sí aproximado


Obra 46

Título de la obra: “Sol y estrellas”

   El primer día de clases en la Casa de la Ciudad llevaba humildemente mis pocas herramientas para elaborar mi primer cuadro, a base de mi ignorancia total del tema no tenía nada que desarrollar (un dibujo impreso) así que desde mi primer día tuve que desarrollar algo creativo, como me encontraba bajo la influencia, y el amor propio, de mi ojos verdes decidí crear mi primer Óleo, un Óleo algo surrealista y expresivo que sentían la necesidad de pintarlos.

   Esa chica a la que he amado profundamente una vez me pidió que le regalara mis Ojos, bajo mi enamoramiento y su idea de “regalarle mis ojos” nació esta pintura.
¡Fue una lástima que no te pude volver a ver para darte mi obsequio!

La pintura ya no existe



Obra 47


Título de la obra: “Hongos, Hongos, Hongos!!!”

     Los avances que miraba en mi profesor, cómo manejaba el pincel, los colores, la paleta, en ver el resultado de mi primera pintura, todo y más temas del momento me tenían en un momento cautivador. Los Hongos siempre has sido agradables de observar para mí, por más asquerosos que suelen verse, así que tuve que crear esto.

La obra está en manos de mi hermana Estefanny.
Sé que está en buenas manos

Obra 48

Título de la obra: No tiene


La idea no tiene mayor trasfondo, simplemente experimentaba con colores y formas.

La pintura ya no existe







Obra 49


Título de la obra:  


Pintura INSPIRADA en la obra abstracta del pintor costarricense Manuel de la Cruz Gonzáles, "Síntesis del ocaso". La obra me encantó tanto, que me inspiro a tal manera que tuve que crear mi propia obra a base de la original.

Yo mismo la personalicé con la finalidad de darle mi propio significado.

Cada color representa algo. Iniciemos con el circulo Blanco, significando es una "ceguera" del alrededor. el cuadrado que está dentro de ése mismo círculo representa la persona (la persona tiene síntomas de ceguera), la escalera es cuando la persona comienza a observar y analizar con mayor detenimiento su alrededor, a éste fragmento  Gris    lo llamé el "Limbo" representado un lugar entre un lugar y el otro (Blanco y negro). El cuadrado Negro  representa la SOLEDAD de una persona cuando ya no tiene los padecimientos de Ceguera social y ante tal realidad se aísla de la comunidad social. El Fondo Azul marino representa el estado espiritual que se llega cuando se pasan por los tres mundo anteriores. CEGUERA, LIMBO, SOLEDAD  ¿Cómo se llega ahí? no es simple, cada quien tendrá o tiene sus propios métodos lo que representa la línea amarilla. 

Admito que por varios años olvidé su significado, este acto de OLVIDAR me disgusta mucho porque el olvidar conocimiento para mi es perder parte de mi por lo cual desde que estuve realizando estos análisis no dejaba de pensar, tanto el significado propio de la obra como el pintor que me influyó y el título de la obra del pintor. Fue tanto la inquietud que tuve, por obligación, ir el día 2 de Febrero (2018) y  sacar el libro llamado "Los Inicios del Arte Abstracto en Costa Rica"   por la escritora Eugenia Zavaleta O para resolver éste importante aporte (que fue donde conocí la obra). 


Obra 50

Título de la obra: “Cerezas”

En realidad ésta pintura me trae recuerdos un tanto molestos, porque no quería pintarla. Simplemente un amigo mío me ofreció comprarme la pintura si la hacía (ya que era de una imagen) al fin y al cabo no la compró y tuve que venderla a mi hermana Estefanny a un menor costo.  



Pintar FRUTAS, CASAS, CABAÑAS, PAISAJES, BODEGONES, BELLEZA MERAMENTE SUPERFICIAL NUNCA HA SIDO MI ESTILO.






Obra 51

Título de la obra: “Mi mundo”




La pintura está basada en el libro del Principito, escrito por Antoine de Aaint Exupery,  si se ha leído la obra encontrará cierta similitud con el hogar del principito con diferencias personalizadas tanto mías como por el 
profesor.



















Obra 52

Título de la obra: “Calles de Londres”

Ésta es, que recuerde, una de las pinturas más difíciles para realizar, por motivos suficientemente claros. El realizar pinturas con arquitectura no es para cualquier persona, se debe por obligación tener buenos conocimientos en estos temas para darle los mejores acabados y si no se tiene tal conocimiento cuanto mínimo la capacidad de detalle muy alta. La obra nunca me ha resultado satisfactoria, pero ahora que empezaré mi técnico en Dibujo Arquitectónico sé que mejoraré y manejaré mucho mejor éste estilo. Mientras tanto la obra fue obsequiada  a mi hermano Jose quien sí es Arquitecto.


Obra 53

Título de la obra: “Florecer”

La temática surrealista es agradable  para mí, el importante significado del ojo humano también formaba parte de ese estilo personal, pese a esto tuve que darle un final a este género que estaba creando para experimentar otros caminos en el arte. 


Extra, debido al trabajo de volver a investigar respecto a una obra  opté por agregar unas fotos personales por mi pasión a la obra ya inexistente como grato recuerdo.




Pintura INSPIRADA en la obra abstracta del pintor costarricense Manuel de la Cruz Gonzáles, "Síntesis del ocaso". La obra me encantó tanto, que me inspiro a tal manera que tuve que crear mi propia obra a base de la original.

viernes, 5 de enero de 2018

Análisis e inventario Pictórico AZA 1.5 Influencias de Caricaturas “negras”

 A pesar que éstas obras NO forman exactamente del periodo 2012 e inicios del 2014 y pertenecen  aproximadamente del año 2016 las añadiré a estos análisis de clasificación “1” por su simplicidad pictórica siguiendo la temática ya antes analizada pero con mayor precisión artísticamente hablando.De esto modo se observa una  notable mejora a mi  estilo pueril con el pincel y combinación de colores acrílicos.


Obra 37  

Título de la obra: ¡No mueras, Kenny!




El mirar South Park desde mi infancia  a sigo relativamente cómico y genial a la vez. Todo lo que sea humor negro es de mi agrado, pese a esto lo más característico de la serie es éste personaje, donde nunca (casi nunca) falta la pobre y cómica muerte de él. Uno de mis personajes favoritos.











Obra 38

Título de la obra: “El Vicioso 1”

Éste payaso es uno de los ejemplos más notables de los Simpson, un personaje que mantiene sus ingresos económicos de su imagen pública, pese a esto mantiene toda una vida llena de decepciones tanto morales, éticas y sociales. Uno difícilmente se puede imaginar de los problemas que le agobian a una persona que actúa en la farándula. Claramente los Simpson como es una serie de humor negro se mofan de ello sin embargo en la vida real esto podría resultar atroz.  

Obra 39
Título de la obra: “El Vicioso 2”


  











Obra 40

Título de la obra: “Die Bart Die”




Es curioso cómo en los Simpson meten  a cualquier personaje sin temor a las fuertes críticas y lo que puede conllevar esto sin embargo siempre saben agregar una personaje, por más turbio que resulte ser, lo añaden  de una manera burlesca, irrisoria e inteligente. 

A simple análisis  ¿Cómo pueden añadir a alguien que quiera matar a un niño de 10años? Sea como sea, Bob Patiño es un personaje agradable y uno de mis favoritos. 








Obra 41

Título de la obra: “La pequeña Maggie”

Un personaje hermoso y cálido a simple vista, pese a esto el personaje oculta una especie de Psicopatía. Esto lo menciono  al gustar y disfrutar de ciertos daños físicos que hace a otros personajes a lo largo las temporadas. Ésta pose es una parodia del personaje principal de la famosísima película la Naranja Mecánica. Película que trata temas relacionados a las Psicopatía. 

Obra 42


Título de la obra: “La Osada Jane”





Una persona muy clara e indiferente como lo es Daria.

Me encantaría llegar a tener una novia como las características de Jane.  








Obra 43



Título de la obra: “Coraje y su valentía”





Una caricatura de mi infancia.
No hay mayor trasfondo en él, ya que lo hice para un obsequio de mi sobrina.




Obra 44


Título de la obra: “Atributo a Mirai Nikki 1”

Para esas alturas (2016) ya sabría que mi género por un gran lapso de tiempo sería todo lo relacionado al terror, el gore, suspenso y similares características macabras. El anime de género Gore llamado Mirai Nikki ha sido una excelente influencia y agrado de observar. Por tanto estas son unas de las pinturas dedicadas a tan excelente anime.  

Obra 45



Título de la obra: “Atributo a Mirai Nikki 2”

Para esas alturas (2016) ya sabría que mi género por un gran lapso de tiempo sería todo lo relacionado al terror, el gore, suspenso y similares características macabras. El anime de género Gore llamado Mirai Nikki ha sido una excelente influencia y agrado de observar. Por tanto estas son unas de las pinturas dedicadas a tan excelente anime.

Más Fotos: